Taller de linogravat
abril 19th, 2024 Posted by Marta Sureda DESTACAT, Tallers 0 comments on “Taller de linogravat”11 de maig, de 10 a 14 h. Plaça de l’Assumpció, 25, Sant Narcís.
11 de maig, de 10 a 14 h. Plaça de l’Assumpció, 25, Sant Narcís.
Judith Iglesias i Ferrer
Vaig néixer a Girona l’any 1991, soc artista i educadora. Em vaig graduar en Belles Arts a la Universitat de Barcelona el 2013, especialitzant-me en Pintura, i posteriorment em vaig especialitzar en educació amb el Màster de Formació del Professorat el 2021.
La meva passió per la natura m’ha portat a explorar-la a través de la pintura, l’escultura i la serigrafia en els meus projectes artístics. Tant la meva obra artística com la meva tasca educativa busquen connectar les persones amb el medi natural.
A més del meu recorregut acadèmic, he realitzat cursos de gravat i escultura a l’escola municipal d’art La Mercè de Girona i d’il·lustració a l’Eram. També imparteixo cursos d’art des de l’associació d’art Blaublau.
La meva implicació en l’Associació de Naturalistes de Girona m’ha proporcionat coneixements en flora, fauna i ecologia, i he aprofundit en horticultura ecològica i plantes medicinals de manera autodidàctica. També he cursat algunes assignatures del CFGS d’Educació i Control Ambiental a l’IES Montilivi de Girona.
Verónica Alvarez (Buenos Aires, 1989) Artista Visual.
Trabaja la cerámica, la instalación, el Stop Motion, la proyección y la luz en gran parte de sus obras. Crea relatos visuales donde el hilo conductor es el cuerpo femenino. Las técnicas que utiliza van en función de lo que necesite en cada proyecto.
Ha estudiado Licenciatura en Artes Visuales en la Universidad Nacional de Artes de Buenos Aires, Argentina. Una vez establecida en España ha realizado el Ciclo Superior de Cerámica artística en la escuela Dionisio Ortiz en Córdoba, Andalucía. Para mejorar sus creaciones se ha nutrido fuera del campo académico en técnicas cerámicas, dibujo, pintura, escultura, como así también en artes escénicas como es el teatro y la danza, ampliando su espectro artístico.
Su búsqueda consiste en desarrollar nuevas posibilidades de expresión, a partir de su proyecto final de carrera de grado en Argentina el cual abre las puertas a la creación de multiplicidad de obras, partiendo de la cerámica, siguiendo por la instalación, el video, la escultura, incluso, al campo de la artesanía mediante la bisutería.
Trabaja la imagen del cuerpo femenino a través de esculturas en pequeño formato realizadas en barro, para luego llevarlas al movimiento mediante la técnica de Stop Motion. Esta imagen varía en el transcurso de cada relato, haciendo referencia a todas las mujeres, unidas en un mismo ser, que renace para contarnos una nueva historia. Su paso por la residencia en La Volta tiene como objetivo crear más historias con ellas.
Sobretaula, de Sabrina Arnault i Elena García
En aquesta exposició s’explora, a través de l’art i l’artesania, la significació dels elements que podem trobar a la quotidianitat del menjador. Tot proposant recordar el caràcter ritualista de l’acte de compartir aliments en comunitat al voltant de la taula.
Sabrina Arnault és dissenyadora gràfica i ceramista, nascuda a França i actualment establerta a Girona.
Elena García és graduada en Belles Arts per la Universitat Complutense de Madrid i està especialitzada en Escultura aplicada a l’espectacle per la Llotja. Escola d’Art i Superior de Disseny a Barcelona.
Inauguració
📅 16 de març, a les 13:30 h
📍 plaça de l’Assumpció 25, Sant Narcís (Girona)
Comunitat o Barbàrie Civilització!
El procés civilitzador ens ha forçat a naturalitzar l’individualisme i l’egocentrisme com a forma de pensament i de relació vers la terra, la societat i la nostra activitat econòmica. Davant d’aquest procés, i qui sap si com una sort de reacció instintiva, algunes iniciatives i projectes artesanals, creatius i productius opten per proposar models col·lectius i de base comunitària per tal de donar resposta a les necessitats materials, personals i ambientals del seu entorn. No cal dir que aquesta revolta vers el corrent civilitzatori majoritari és ple de trampes i dificultats. I és per això que aprofitem aquesta jornada voltaica per convidar a alguns d’aquests projectes col·lectius per conversar sobre la necessitat de cultivar una mirada que superi l’individualisme emprenedor, compartir els reptes que emergeixen quan intentem fer-ho, i escoltar les propostes que cadascun d’aquests intenta impulsar per donar-hi resposta des dels seus contextos particulars.
📅 16 de març, de 16 a 18 h
📍 plaça de l’Assumpció, Sant Narcís (Girona)
En col·laboració amb: Ateneu Terres Gironines
Hi participen: La iera, Xarxa de cosidores de Barcelona i La Martiriana
Des del 2014 a Sant Narcís
Resolució de la convocatòria: dimarts 20 de febrer de 2024
Carla Trepat es escritora e ilustradora. En la Volta nos trae sus tres creaciones: El tesoro de Lilith, un cuento sobre la sexualidad, el placer y el ciclo menstrual. Mujer Luna y Wetiko y la música del corazón.
Son unos bellos álbumes ilustrados que hablan de la sexualidad y también de ecología y del amor hacia la vida. Bellamente ilustrados y con un mensaje muy necesario.
Podéis saber más de su trabajo en: www.eltesorodelilith.com
Resid’ÚS és una empresa social que fabrica productues reutilitzables, fets a Girona per dones en risc d’exclusió social. Són productes per evitar plàstics d’un sol ús.
Madame Fil neix el 2013, com una botiga de llanes a Sant Feliu de Guíxols. Avui, 10 anys després, crea artesania sobre la base de macramé i ganxet. Del ensenyar a aprendre, del fer al desfer, Madame Fil produeix, comparteix i teixeix somriures!
Procura fer servir fils ecològics i totes les peces són úniques.
Em dic Lucía i soc de Girona. El meu projecte d’artesania està relacionat amb la costura i en el meu instagram penjo tot el que venc: luciajewels_. Aquest és un projecte que va néixer fa tres anys a partir de la meva passió per la costura. Faig productes com tote bags, moneders, necessers, cosetes pensades per a cuidar el medi ambient… Tot està 100% fet a mà. L’objectiu és fer arribar a tothom aquestes feines artesanes i promoure que la gent faci servir més productes fets a mà, de km0 i que estiguin relacionats amb el medi ambient.
Termini d’entrega de sol·licituds: 26 de gener de 2024 (12 h)
Som emprenedors amb l’objectiu de reduir el nostre impacte mediambiental. Reutilitzem artesanalment les bosses de plàstic per convertir-les en dissenys únics i allargar-ne la vida.
Recollim, netegem, dissenyem, creem de principi a fi el producte per a la realización de tota mena de bosses, estoigs, necesser, moneders, clauers, ampolles aigua, embolcall menjar,…
Per un món millor!
MdeMonster és la meva marca de roba i complements per als menuts. A la botiga taller a Sant Feliu de Guíxols, em trobaràs cada dia. Tallar, cosir i crear és la meva feina i la meva passió. M’encanta el tracte proper amb els clients. Tant els que vénen a la botiga com els que atenc via xarxes.
Faig produccions petites i també dono la possibilitat d’escollir teixits i confeccionar-los al gust. Aposto sobretot per teixits respectuosos. Tant amb el medi ambient com amb la pell dels infants.
Ilustraciones y objetos ilustrados, retratos personalizados y encargos a medida.
Te invito a saborear los pequeños placeres cotidianos, a cultivar tu bienestar, a mimar y a cuidar tu cuerpo, tu mente y tus emociones. ¡Vamos a apreciar la belleza inherente en la vida!
PINTA’M són nines i altres objectes infantils per a ser pintats o no. Il·lustrades, estampades i cosides a poc a poc.
El projecte Pinta’m és una línia de joguines i objectes tèxtils decoratius pensats perquè infants i adults els personalitzin pintant-los. Estan cosits i estampats a mà des de @studio_CAL’atena.
Joieria d’autor d’estil contemporani, singular i de qualitat fruit d’un procés de creació acurat i artesanal.
Presento dues línies de disseny : per una part joies de plata amb una proposta minimalista amb el volum de protagonista i una línia de joieria tèxtil elaborada amb llana a partir del procés de feltrat, cada peça és única amb el repte de descobrir noves formes expressives on el color i la textura esdevenen també un factor fonamental del disseny. Les diferents col·leccions que presento tenen en comú l’exploració de la composició a partir del ritme generat per la repetició d’un element així com el moviment articulat de les seves parts.
Pentesilea Studio és un estudi de floristeria i artesania amb la sostenibilitat i el disseny com a fils conductors. La gama de productes que s’ofereix va des de les flors (rams, flors a granel, centres per encàrrec…) de cultiu propi o recol·lectades, fins a objectes elaborats a partir d’aquestes flors o relacionats amb el món floral (composicions amb flors premsades, espelmes, joies, macramé…).
Pentesilea Studio és un estudi creatiu amb la sostenibilitat i el disseny com a principis orientadors. La seva activitat principal és la floristeria, que es complementa amb altres tècniques artesanals per a obtenir una gamma de productes orgànics, moderns i sostenibles.
Sóc una persona que amb el temps m’he adonat que tinc una especial sensibilitat i curiositat per els materials. Concretament per el treball artesà d’aquests. Desprès d’un viatge al Japó, vaig sentir la necessitat de donar-me l’oportunitat d’explorar aquest món interior més creatiu i sensitiu que tots tenim a través de la ceràmica. Es ara, desprès d’uns anys d’explorar, gaudir i aprendre sobre l’art de l’artesania, que sento que vull compartir el meu petit món de fang i colors amb els altres amb Ceràmica Justribó.
L’associació “be artsy” és una organització sense ànim de lucre que treballa amb el projecte Rato Baltin (Galleda vermella) per millorar les condicions de vida de les dones al Nepal. El projecte Rato Baltin es centra específicament en la problemàtica de la pràctica cultural coneguda com a “Chhaupadi”, que implica l’aïllament de les dones durant la menstruació. “be artsy” busca empoderar, educar i emancipar les dones mitjançant diverses iniciatives, incloent programes educatius, tallers de formació, suport a la salut i al benestar i copes menstruals.
Mitjançant aquestes activitats, l’associació busca canviar les actituds culturals i socials que contribueixen a la discriminació de les dones en aquest context particular. També es dediquen a proporcionar suport pràctic, com ara educar en la necesitat d’instal·lacions sanitàries segures i recursos per millorar la higiene menstrual. A través d’aquest enfocament integral, “be artsy” pretén millorar la qualitat de vida de les dones al Nepal i contribuir a un canvi social positiu en la regió.
Treballem també amb dones vídues al centre de formació “Happy women” i fem mercats d’artesania feta per les voluntàries de l’associació com a sistema per a intentar obtenir fons per a continuar amb els projectes al Nepal.
Des d’una associació cultural, l’Associació Cultural Els Ensopits, uns antics estudiants del grau de Comunicació Cultural de la UdG vam decidir començar un projecte de creació d’una revista pròpia de cultura i oci anomenada “Temperatura, Una revista per anar a cagar“. Volíem posar en pràctica tot el que havíem après en un context on se’ns presentava un futur incert i precari. En aquesta revista s’hi poden trobar des d’entrevistes a personatges del panorama català, contes, articles i reportatges, a més de gran quantitat de vinyetes i còmics creats per vinyetaires i dibuixants catalans.
Aquest projecte va començar a inicis de l’any 2021. Actualment i a punt de complir els tres anys, el projecte es troba en el millor estat de forma en el que ha estat, amb la última edició duplicant la tirada respecte l’edició de l’any 2022.
El nostre objectiu amb aquest projecte és el de potenciar la creació de continguts en català en totes les seves expressions possibles, oferir un producte únic que com a joves ens agrada consumir i reivindicar que, en un mon dominat per els mòvils, Temperatura pot esdevenir un oasi de resistència des de la comoditat dels nostres lavabos.
Hola em dic Roger Font, i em dedico al dibuix i al disseny gràfic i vaig formar-me en Belles Arts (Universitat de Barcelona).
La meva feina es caracteritza sobretot per estar realitzada a tinta amb tremps, generalment monocromàtica, però en ocasions li dono a l’aquarel·la per donar un toc de color. Encara que la meva obra es sobretot analògica ho combino amb tècniques digitals, animació i fotografia.
Els meus temes son la crítica social, el medi ambient i la sàtira on represento, escenes, personatges o motius sobre la vida on busco captar l’atenció amb un toc de crítica i humor.
Per veure més sobre la meva feina:
www.rogerfont.com (web)
@ru_rogerfont (instagram)
L’associació Ndimbalante School és una entitat sense ànim de lucre que opera a Gàmbia i que neix de la necessitat d’escolaritzar el poble de Njoben, una zona rural a Gàmbia. Fins el moment han construït una escola i estan en procés de construir un pou. El seu finançament prové majoritàriament de la venda de productes fets pels equips voluntaris (un a Gàmbia i l’altre a Catalunya).
Per saber-ne més, podeu consultar el seu instagram: @ndimbalante_school
Presentació VICINI – El desequilibri del sentit
VICINI és un procés de recerca on, a través de la dansa, de la paraula i de la manipulació d’objectes, s’aborden els temes de ressonància i de l’entramat de les accions individuals i grupals, reflexions sobre el paral·lelisme entre teixits corporals i teixits socials i el desafiament de la recerca constant d’un equilibri comú.
Investigadores: Federica Porello, Maria Mora, Xavi Moreno, Majo Villafaina
16 de desembre, de 16 a 16:30 h
Cúpula geodèsica. Plaça de l’Assumpció
Amb el suport de: l’Associació Cultural La Volta (Girona), Teatre Municipal de Girona, la Generalitat de Catalunya, l’Ajuntament de Girona, Girona Crea i L’animal a l’esquena (Celrà) en qualitat d’artista associada. VICINI forma part del Projecte Circula!, impulsat per las associacions: APdC, APDCM, APDCV, ADDE, PAD, Unión Danza Visible, APDIB i PAM.
16 de març, de 10 a 20h
Plaça de l’Assumpció, Sant Narcís (Girona)
NOVA DATA: 2 de març, de 10 a 14. Plaça Assumpció, 15
16 de març, a les 14 h. Plaça de l’Assumpció de Sant Narcís (Girona)
16 de març, a les 13:45 h. Plaça de l’Assumpció, Sant Narcís (Girona)
Inauguració dissabte 16 de desembre a les 13:30 h
Plaça de l’Assumpció, 25 (Girona)
TALLER ESPECIAL FESTES
TALLER PRÀCTIC DE FOTOGRAFIA I RETOC DIGITAL AMB CÀMERA RÈFLEX.
TREU EL MÀXIM PARTIT A LA TEVA CÀMERA EN AQUESTES FESTES.
Sempre has volgut utilitzar aquesta càmera rèflex que et van regalar pel teu aniversari? Has oblidat per a què servia el número ISO? T’agradaria fer millors fotos? Aquest taller, totalment pràctic i exprés, et donarà les claus per aguditzar la vista i fer unes excel·lents fotografies dels teus amics, familiars i éssers estimats.
PRIMERA PART: Tècnica i presa fotogràfica
Continguts:
SEGONA PART: El retoc fotogràfic
Continguts:
RETOC A PHOTOSHOP / CAPTURE ONE / LIGHTROOM
OBJECTIUS:
Analitzar-ne la llum i les característiques.
Aconseguir la millor fotografia del millor moment.
Comprendre les eines que ens ofereix el retoc digital per treure el màxim profit a les nostres imatges
A qui va destinat?
A TOTS ELS PÚBLICS. Destinat a aficionats amb nivell bàsic en fotografia.
Què necessites?
I moltes ganes d’aprendre!
PLACES: 10
PREU: 60 €
Taller de 4 hores.
INSCRIPCIONS: javierluengoin@gmail.com
ESPECIALS FESTES
TALLER PRÀCTIC DE FOTOGRAFIA I RETOC DIGITAL AMB MÒBIL.
TREU EL MÀXIM PARTIT A LA CÀMERA DEL TEU MÒBIL EN AQUESTES FESTES.
Sempre has volgut utilitzar la càmera del mòbil que et van regalar pel teu aniversari? Has oblidat per a què servia el número ISO a una foto? T’agradaria fer millors fotos amb el teu mòbil? Aquest taller, totalment pràctic i exprés, et donarà les claus per aguditzar la vista i fer unes excel·lents fotografies dels teus amics, familiars i éssers estimats.
PRIMERA PART: Tècnica i presa fotogràfica
Continguts:
SEGONA PART: El retoc fotogràfic.
Continguts:
RETOC A DIFERENTS APPS D’EDICIÓ D’IMATGES
OBJECTIUS:
A qui va destinat? A TOTS ELS PÚBLICS.
Què necessites?
I moltes ganes d’aprendre!
PLACES: 10
A ON: Al carrer (La Volta – Plaça de l’Assumpció, 25)
PREU: 20 €
Taller de 3 hores.
Inscripcions: javierluengoin@gmail.com
Proposta gunayadora de la Convocatòria d’instal·lacions artístiques per a ser exhibides a l’exterior (2023).
Data Precipitation de Josecarlos Florez
És possible conscienciar els ciutadans sobre l’impacte de l’escalfament global a partir de la creació de dispositius multimèdia que proposin una nova manera d’accedir a les dades meteorològiques massives obtingudes d’Internet?
Data Precipitation és una instal·lació híbrida que busca transformar dades en experiències sensorials. És un projecte de recerca que es mou entre els camps de la música mecànica, robòtica, visualització de dades, so i llum.
L’objectiu d’aquest projecte és transportar l’espectador en una línia sonorotemporal generada a partir de les variacions climàtiques de la ciutat de Girona els darrers anys, i convidar-lo a percebre, de manera creativa, l’impacte del canvi climàtic a la ciutat.
Josecarlos Flórez, és un artista peruà de nous mitjans i investigador independent. La seva àrea de recerca se centra en la fusió de l’art i les tecnologies de codi obert. Treballa en projectes que involucren programació creativa, so, robòtica, llum, visuals generatius, visualització de dades, fabricació digital, IoT (internet de les coses), AI (intel·ligència artificial) i tecnologies XR (virtual reality, augmented reality, mixed reality) . La seva obra ha estat exposada al Perú, USA i Europa. Viu i treballa entre Lima i Barcelona.
Proposta gunayadora de la Convocatòria d’instal·lacions artístiques per a ser exhibides a l’exterior (2023).
La Torre de Vida d’Aleix Grifoll i Sèverine Le Bon
La instal·lació neix del vincle que han tingut l’Aleix i la Sèverine venint a les Jornades Voltaiques de La Volta. La inspiració neix del sentiment viscut a les trobades a la plaça, en les quals s’ha respirat l’ambient d’amistat, encontre, la mostra de l’art que surt de cadascú que ha exposat, i de la família que s’hi ha creat.
S’han imaginat com un úter, un recipient, d’on neix, d’on es cultiva, d’on comença la gestació d’allò que esdevindrà. I aquest va creixent cap al cel, per expandir-se, per compartir, per volar cap a l’exterior i mostrar-se als altres.
La Torre de Vida és una representació de la vida, de la celebració d’ella a la plaça, un lloc d’encontre i compartir, un espai de celebració de l’existència.
Aleix Grifoll Bravo
Va començar amb la cistelleria amb 23 anys, i durant aquest temps, ha treballat la cistelleria tradicional catalana amb vímet i canya, així com peces més contemporànies. També ha après d’altres materials com la cistelleria de làmines de fusta, espart i boga. També treballa el vímet fent estructures de vives, així com estructures per exterior com pèrgoles, tanques i altres més artístiques.
Actualment, és membre de l’associació de cistellers i cistelleres de Catalunya (cistell.cat), exercint el càrrec de president. Col·labora també amb l’associació de cistellers francesos l’Oseraie du possible (inst: loseraiedupossible), i des de fa uns anys, coordina amb un equip, la fira del cistell de Salt (firadelcistell.cat), una de les grans fires de cistelleria en l’àmbit europeu.
Sèverine Le Bon
Va començar amb la cistelleria ara fa 6 anys, i a més de la cistelleria tradicional francesa, l’hi agrada jugar amb noves possibilitats que ofereix la cistelleria en àmbits més artístics. També treballa la cistelleria en àmbits més d’estructures i obres artístiques en exterior, fent tàndem amb l’Aleix.
És membre de l’associació de cistellers francesa de l’Oseraie du Possible, i també de l’associació catalana de cistellers i cistelleres de Catalunya.
APRÈN TOTS ELS PASSOS PER FOTOGRAFIAR i REVELAR LES TEVES FOTOGRAFIES EN UN LABORATORI FOTOGRÀFIC
Un dels principals avantatges de la fotografia analògica és que li dona un aspecte més artesanal i personal. A més, l’acte de fotografiar amb pel·lícula i amb un limitat nombre de “trets”, fa que es torni més conceptual, racional i organitzat.
Aquests dos cursos pràctics introdueixen de manera fàcil i ràpida l’alumne/a al món de la fotografia analògica i els ofereix les eines bàsiques per ser autònoms en tots i cadascun dels processos implicats. A més, s’oferiran una gran varietat d’eines bàsiques i trucs que ajudaran al desenvolupament d’una imatge de més qualitat.
Anima’t a descobrir la màgia que es viu dins del laboratori.
TEMARIS:
TÈCNICA DE LA FOTOGRAFIA
EL PROCESSAT DE LA PEL·LÍCULA
EL PROCESSAT DE LA COPIA
DATES:
9, 10 i 11 de febrer
Places: 4 persones.
Edats: A partir de 16 anys
Espai: V25 i laboratori
Preu: 185 € (Materials inclòs)
Material que ha de portar l’alumne/a:
Càmera analògica Rèflex 35 mm, si no es té, podem prestar-ne dues.
Inscripcions: javierluengoin@gmail.com
APRÈN TOTS ELS PASSOS PER FOTOGRAFIAR i REVELAR LES TEVES FOTOGRAFIES
RESUM
Un dels principals avantatges de la fotografia analògica és que li dona un aspecte més artesanal i personal. A més, l’acte de fotografiar amb pel·lícula i amb un limitat nombre de “trets”, fa que es torni més conceptual, racional i organitzat.
Aquest taller pràctic introdueix de manera fàcil i ràpida l’alumne/a al món de la fotografia analògica i els ofereix les eines bàsiques per ser autònoms en tots i cadascun dels processos implicats. A més, s’oferiran una gran varietat d’eines bàsiques i trucs que ajudaran al desenvolupament d’una imatge de més qualitat.
Anima’t a descobrir la màgia que es viu dins del laboratori. Advertència: Enganxa!
TEMARIS
TÈCNICA DE LA FOTOGRAFIA
EL PROCESSAT DE LA PEL·LÍCULA
EL PROCESSAT DE LA COPIA
Dates i horaris:
Torn 1: DILLUNS: 17 h – 21 h
Torn 2: DIJOUS: 17 h – 21 h
Places: 3 persones per torn.
Edats: A partir de +16 anys
Espai: Laboratori V25
PREU: 80 €/ MES
Material que ha de portar l’alumne/a:
– Càmera analògica Rèflex 35 mm.
– Després de 2 setmanes. Paper fotogràfic 10 x 15 cm.
Inscripcions: javierluengoin@gmail.com
Dissabte 16 de desembre de 10 a 20 h a la plaça de l’Assumpció, Sant Narcís (Girona).
Dijous de 17 a 20 h.
Plaça de l’Assumpció, 15 (Sant Narcís, Girona)
Plaça de l’Assumpció, 22 (Sant Narcís, Girona)
Tallers de fotografia (2024)
Acció col·laborativa a l’espai públic: Diverses i funcionals: dijous 14 de desembre, de 17:30 a 19:30h i presentació de “Diverses i funcionals: un vídeo incòmode”: i col·loqui amb les protagonistes Divendres 15 de desembre de 18 a 20 h